saycon

4

One year ago today on March 6, 2016, Eclipsed made history with the official opening on Broadway. Eclipsed, a play about women during wartime Liberia, was the first play to feature an all female cast, writer, and director. The play was critically well received and would go on to be nominated for several awards including the Tony Award for Best Play. A recent documentary aired on Centric TV about the play’s historic run. At the conclusion of the documentary, playwright and activist Danai Gurira reminds us that “there is work to be done, and we are all capable of doing something.”

MẸ ĐỪNG LO, MAI CON ĐI LẤY CHỒNG
( Tại mẹ hối hoài đó Mẹ, chớ con có thích thú chi) 

❀⊱╮

Mai con về làm dâu nhà người ta
Đừng vì thương mà lo nhiều nha mẹ
Cười thật vui vì từ nay con có thêm người bảo vệ
Cho năm tháng chông gai cay đắng đời người

Vẫn là con gái bé bỏng của mẹ mãi thôi
Nhưng ngày mai xin đủ trưởng thành để cáng đáng cho gia đình riêng bé nhỏ
Xin hiền ngoan, ngọt ngon, nghe lời, lắng lòng làm vợ
Xin dạ vâng, lễ phép làm dâu thảo đối đãi nhà chồng

Đừng sợ con nhỏ dại hay suy nghĩ viển vông
Dễ khóc dễ hờn sẽ tự làm mình tủi thân nhục nhằn khốn khổ
Sẽ nhớ lời mẹ khuyên phải luôn phi thường làm vợ
Biết nhịn đúng bữa cơm biết dằn chén khi vũ bão ập về


Sẽ mạnh mẽ ngăn lòng nổi sân si u mê
Tỉnh táo đo lường bớt thêm ghen tuông giận hờn đàn bà sẵn có
Khắc ghi đã nên vợ nên chồng là duyên là nợ
Không dễ cắt chia không nỡ phai tàn
Đàn bà yếu mềm nhưng đứng trước gian nan
Đều kiên cường gấp bội!

Đừng nóng ruột khi con mệt nhoài chới với
Môi mắt gầy hao vì những vặt vãnh, cắn đắn, cãi vã thường ngày
Chồng con bỏ bữa cơm về trễ ngả nghiêng say
Con lạnh nhạt trở mình nhìn bóng gầy trên tường đổ lệ
Cắn môi tiếc thương cho xuân sắc son trẻ
Con của mẹ mênh mông quặn xót trong lòng

… Nhưng rồi sẽ qua thôi, gia đình con lại bình yên như sông
Êm đềm chảy qua những khúc quanh gập ghềnh đá nhọn
Con mềm mỏng ôm vai người con yêu như mẹ đã từng
… Đã trót yêu là phải thương
Cả lúc người ta sai lầm, dã man, độc ác

Mẹ đừng lo con không dễ dàng đi lạc
Khi đôi chân mẹ cho đủ rộng lượng, sắt đá, ngoan cường!

Mai con về làm dâu làm vợ mẹ phải vui hơn
Đừng buồn, đừng lo, đừng sợ nhiều mà làm con xót ruột
Sẽ thương gia đình chồng nhiều như điều mẹ ước
Sẽ vĩnh yên bên người con yêu cho mẹ hạnh an bên đời

Vì mẹ sẽ nhẹ nhàng gạt giông bão đón bình minh trôi
Gục lên vai người thương học làm vợ như ngày xưa mẹ đã
Đừng ngạc nhiên đừng thấy kỳ lạ
… Bởi đó là phúc phần mẹ ban con khi lớn tướng làm người

Con giờ không chỉ là con của cha mẹ thôi
Con là cả thế giới ngọt lành của gia đình bé nhỏ! 

❀⊱╮

NỒNG NÀN PHỐ

10

Black actors in Wicked leading roles

Elphaba: Alexia Khadime (West End), Brandi Chavonne Massey (Broadway u/s), Dan'yelle Williamson (Chicago u/s), Lilli Cooper (2nd national tour u/s, Melbourne & Broadway s/b), Saycon Sengbloh (Broadway s/b)

Fiyero: Clifton Oliver (Broadway u/s), Derrick Williams (1st national tour, Broadway & Los Angeles), Taye Diggs (Broadway)

Madame Morrible: Celisse Henderson (1st national tour u/s), Dioni Michelle Collins (Chicago, Los Angeles & Broadway u/s), Myra Lucretia Taylor (1st national tour)

Wizard: Ben Vereen (Broadway), Jay Laga'aia (Australian tour)

Dr Dillamond: K Todd Freeman (1st national tour, Chicago & Broadway)

10

Today is the closing date to Eclipsed. Here’s why it’s important:

  • First to feature an all-female cast & creative team 
  • a female cast
  • a female writer 
  • And director.
  • A BLACK female cast
  • A BLACK writer
  • A BLACK director

Nominated for 6 Tonys. One of the most important shows of the year.

Girl Talk
From left: Eclipsed’s Akosua Busia, Zainag Jah, Pascale Armand, Lupita Nyong'o, and Saycon Sengbloh in Nyong'o’s dressing room, designed by Mike Harrison, at the John Golden Theatre. “This play is not only the first to feature an all-female cast, author, and director,” the Oscar-winning actress says, “but it is also explicitly about five women brought together by the perils of war. It’s one of the most exhausting and spiritually rewarding experiences of my life.”

3

Michael Arden, man of the moment in L.A. theater, stages a revival of a famously ‘troubled’ musical

“I don’t know what I’m doing.”

Director Michael Arden is addressing his cast and crew, assembled in a large circle on the first day of rehearsals for “Merrily We Roll Along” at the Wallis Annenberg Center for the Performing Arts in Beverly Hills.

For the next five weeks, these people will gather in the confines of a black-box theater for eight hours a day, six days a week in preparation for their opening Wednesday.

Arden does, in fact, know what he’s doing. He’s been thinking about “Merrily” for a long time. In high school, he played the small role of the club pianist and understudied the show’s lead character, Franklin Shepard. Now, nearly 20 years later, Arden is staging a revival of the famously “troubled” Stephen Sondheim-George Furth musical, which opened on Broadway in 1981 and closed after only 16 regular performances and 44 previews.

Many, including the critics, found the show’s structure confusing. “Merrily” revolves around three friends — Franklin, Mary and Charley — beginning in 1976 as jaded adults and playing backward to 1957 when they were just starting out, full of hope and optimism.

“I think it was ahead of its time,” Arden says. “People absorbed information through entertainment in a different way than they do now. We soak up information in a way that is not as straightforward and linear as it once was.”

Interest in the musical has never waned. It’s been staged around the world, and its songs, including “Not a Day Goes By” and “Old Friends,” are regularly performed in cabarets and concerts. A new documentary, “Best Worst Thing That Ever Could Have Happened,” directed by original Broadway cast member Lonny Price, premiered at the New York Film Festival in October and hit theaters Nov. 18.

For Arden, it was the music — for which Sondheim received a Tony nomination — and the musical’s message that drew him back to the show.

“I fell in love with it,” he says. “What it has to say about how and why we sacrifice our ideals to achieve our dreams is really important and something worth examining for audiences now.”

Keep reading