La paranoïa comme processus de conception

'' Ce n'est pas le doute qui rend fou, mais la certitude''.  Nietzsche

Méthode Critique-Paranoïaque, New York Délir, Rem Koolhaas (1978).

La paranoïa est basée sur un type de pensée qui redirige chaque fait pour confirmer ses propres préjugés. C'est pourquoi le paranoïaque a toujours raison. Sa méfiance, son incapacité à se corriger et sa conviction sont les ingrédients d'une activité qui lie tous les détails pour confirmer ses théories de la conspiration.

Cependant, grâce à la possibilité de lier des événements sans lien, et en même temps qu'elle était diagnostiquée comme une maladie mentale, la paranoïa était considérée comme une nouvelle possibilité créative et rafraîchissante.

La paranoïa était une manière extraordinaire de coudre les différentes réalités auxquelles le début du XXe siècle a dû faire face. Dalí, rêveur de formes, fut l'inventeur d'un système basé sur ce trouble qu'il appela « la méthode du paranoïaque-critique » (ou MPC). Il l'a décrit comme « une méthode spontanée de connaissance irrationnelle basée sur l'objectivité critique et systématique d'associations et d'interprétations de phénomènes délirants».

Après que nous ayons fait toutes les associations logiques possibles, la méthode paranoïaque critique supposait la possibilité de lier l'impossible. C'était donc une colle invincible. Elle avait une capacité d'adhérence qui rendait possible de coudre le fond avec la figure, les formes avec leur dureté ou leurs textures, et les images avec leurs ombres... Cependant, contrairement au collage, la MPC a le pouvoir de faire réagir deux idées différentes en réaction chimique explosive. Même les critiques cartésiennes et corbuséennes ne pouvaient pas servir d'extincteur ou de domptage. C'est pourquoi il n'est pas surprenant qu'il ait fallu attendre tant d'années avant de l'appliquer à l'architecture.

C'est Rem Koolhaas, en 1978, qui le reprend dans son livre "New York Délir" à travers cette illustration d'une douceur molle amorphe, soutenue par une béquille en bois. Des conjectures oniriques, absurdes et improuvables devaient être soutenues avec le bâton de la rationalité cartésienne critique, selon Koolhaas. En réalité, la méthode critique paranoïaque était une thérapie pour l'architecture et une manière même de revoir sa propre logique. De plus, il a évité de parler de cohérence. C'était comme tricher « forcer une pièce dans un puzzle pour qu'elle rentre, même si elle ne rentre pas ».

« Grâce à un recyclage conceptuel, le contenu consommé et usé du monde pourra être rechargé ou enrichi à la manière de l'uranium, et [...] un simple processus d'interprétation permettra de créer un réservoir inépuisable de faux-faits et de preuves inventées » - Rem Koolhaas, New York Délire, p.241

Bien sûr, une fois que la paranoïa a commencé, il n'y a plus personne pour arrêter ces interprétations: cette forme douce n'était-elle pas celle du béton, et ce support en bois n'était pas le coffrage ? Ou bien la relation entre enceinte et structure ? Ou le camembert coulant sur lequel Dalí était tombé dans son frigo au milieu de la nuit, qui l'a frappé instantanément et l'a mené à réaliser son fameux tableau « La Persistance de la mémoire » ? D'où la théorie de l'image-double de Dalí, qui peut être lue simultanément de deux manières différentes au moins, mais qui n'a potentiellement de limite que là où cesse l'interprétation paranoïaque du spectateur. Il s'agit du phénomène qui permet de lire une forme reconnaissable dans une matière abstraite tel que Dalí a créé avec ses montres fondues, ses canapés en lèvres ou ses animaux déformes.

La Persistance de la mémoire, Salvador Dalí (1931).

Les succès de la méthode paranoïaque critique semblent aujourd'hui presque oubliés. Car aujourd'hui, il est difficile d'expliquer certaines œuvres contemporaines (Brandlhuber, Valerio Olgiati, Johnston Marklee et même Smiljan Radic) sans voir apparaître certains de ces gestes critiques paranoïaques.

Par conséquent, lorsque nous voyons ces brèves explosions absurdes ou certaines choses folles dans un coin, nous devons regarder de près, car ce n'est peut-être pas le geste d'une simple exagération ou d'un oubli gracieux, mais la petite explosion chimique produite par la méthode paranoïaque critique.

Antivilla, Potsdam (Allemagne),  Brandhulber+ (2014).

Pavillon pour la Serpentine Gallery, Londres, Smiljan Radic (2014).