Sci-Fi Cults: Bonus Tracks

Como muchos ya sabéis, cada DVD de la colección Sci-Fi Cults incluye un extra titulado Bonus Track. ¿Qué son estos Bonus Tracks? Espacios dedicados a jóvenes realizadores españoles (uno diferente en cada DVD) que están obteniendo fama internacional con sus cortometrajes y proyectos de ciencia-ficción, incluyendo cortometrajes, vídeos y entrevistas. Hasta el momento, los protagonistas de este espacio han sido:

David Pantaleón: Una de las voces propias del panorama nacional. Sus personales y premiados cortometrajes, que reivindican que hay otro cine posible, nos abren una puerta a su planeta imaginario. Incluimos, en el DVD de “1”, los cortometrajes “Perro Rojo” y “Destino”, además de una entrevista donde nos cuenta un poco más sobre su trabajo.

Chema García: ¿Qué tienen en común una máquina de escribir Olivetti, una fregona o el salón de tu casa con un viajero en el tiempo, la protomateria o un ataque extraterrestre? Dos universos contrastados por este realizador con su ciencia-ficción “made in” Elche que está dando la vuelta al mundo. El DVD de “Cien Mañanas” incluye los cortometrajes “El Ataque de los Robots de Nebulosa-5” y “Protopartículas” y una entrevista con el director.

Riot Cinema:  Colectivo de producción transmedia que se ha posicionado como uno de los referentes internacionales en la experimentación con la tecnología y los nuevos modelos de producción. En el DVD de “Terrícola” podéis encontrar el cortometraje “Moon Dust”, dirigido por “Ezequiel Romero”, un tráiler de “El Cosmonauta” y una entrevista a los fundadores del colectivo.

Javier Chillon: Realizador de “El Mal de Schenider”, “Nobleza Gorila” o “Decapoda Schock”, se ha dado a conocer internacionalmente por sus cortometrajes de retro-ciencia-ficción. Un personal estilo colmado de referencias constituye el principal ingrediente de su filmografía. En Abril, junto al próximo título de la colección (“Usted Está Aquí”), podréis encontrar “El Mal de Schneider” y “Decapoda Shock” y una entrevista incluida en el libreto.

Aprovechamos este post para incluir una conversación escrita con Ezequiel Romero, miembro del colectivo Riot Cinema y autor del cortometraje “Moon Dust”.

- ¿Puedes presentarnos Moon Dust?
Moon Dust es un corto engañoso. Intenta contarte una historia con la que crees estar familiarizado. Un astronauta desciende desde la luna en su cápsula, y vienen a buscarle.
Pero desde el primer momento te darás cuenta de que algo no va bien; que la historia que estás viendo no cuadra con nada de lo que tienes en la cabeza. El misterio es, por supuesto, ¿qué encontró en la Luna?
En Moon Dust encontraréis un corto sencillo en su puesta en escena, intrigante en su desarrollo y sorprendente en su final. ¡O eso espero, vaya!

- ¿Cómo surge la idea?
Yo no he hecho más que empezar en el mundo de los cortometrajes, y como principiante que soy me notaba todas las cargas que puedes ver en la mayor parte de los cortos que vienen de estudiantes o gente con poca experiencia. Esto es, tendencia a hacer historias complejas, necesidad de alardear en la dirección, y ese fuerte impulso de querer hacer cosas universales que vienen de experiencias y concepciones totalmente personales.
Este cortometraje surgió con la intención de dejar de lado este tipo de cosas. Una historia corta, un solo escenario, con pocos personajes, que se contara con sencillez. Punto.
No es malo hacer historias complejas; no es malo querer ser original en la planificación de secuencias y no es malo querer transmitir algo personal. El problema es que, como principiantes, solemos querer construir la casa por el tejado, y hacer grandes historias hollywoodienses sin estar preparados. Hay que quitarse de encima todas las capas, y construir poco a poco las historias. Es un proceso de descubrimiento personal como cualquier otro, en realidad.
No he podido quitarme de encima esos vicios al cien por cien, pero “Moon Dust” fue para mi un gran ejercicio de aprendizaje y minimalismo, como pie a esas historias mucho más complejas y personales que pienso hacer en el futuro.

- ¿Hay algún libro o película de ciencia-ficción que te haya marcado especialmente?
Adoro la ciencia ficción. Es mi género favorito, y llevo leyendo ciencia ficción desde que tenía diez años. Aún hoy me doy cuenta de algunos libros que leía de pequeño, de Orson Scott Card, Greg Egan o Isaac Asimov y me sorprendo de lo dura y complicada que era la ciencia ficción por la que empecé a leer este género. Hay que decir que no entendía todo lo que yo creía que entendía, ¡pero sin duda me abrió la mente!
Desde entonces me han marcado muchas historias, sobretodo novelas. En general me decepciona mucho el cine de ciencia ficción, porque no consigue profundizar en las ideas y conceptos que tan fácilmente se abordan en las novelas. Es un tipo diferente de ciencia ficción, que tiene otras virtudes (más sentimentales, más de sabor y sensaciones).
Tengo muchas esperanzas puestas en esta especie de nuevas corrientes de ciencia ficción que se toman más en serio a sí mismas y que se alejan del espectáculo per se, ya sea algo del extremo comercial como District 9 o la pura exposición de ideas como The man from Earth o Primer.
¡Pero no me entendáis mal! ¡Adoro la ciencia ficción-espectáculo!
En el fondo me gustaría hacer todo tipo de historias de todo tipo de géneros, pero siento un especial afecto por la ciencia ficción. Siempre me ha parecido un género que, tomado en serio, tiene más facilidad para hablarnos de nosotros mismos como individuos y como colectivos con la mayor sinceridad.
Y por supuesto, tomado con frivolidad, nos da algunos de los mejores espectáculos del cine palomitero.