beeldhouwkunst

7 april. 'Scary' Lucille Ball krijgt nieuw beeld

Een standbeeld van de Amerikaanse tv-ster Lucille Ball, dat al sinds 2009 te bewonderen is in de stad waar deze actrice, vooral bekend van de zeer succesvolle comedyserie I Love Lucy uit de jaren ’50, geboren werd, zal worden vervangen. Beeldhouwer Dave Poulin heeft bakzeil gehaald nadat fans van de actrice al sinds de onthulling kritiek hadden op het beeld, dat niet zou lijken op Lucille. Tientallen telefoontjes, brieven, en een facebookactie hebben ervoor gezorgd dat Poulin op eigen kosten een nieuw beeld zal maken. ‘Scary’ Lucille zal dus verdwijnen (zie onder), en hopelijk zal er een beeld in de plaats komen dat de actrice meer recht doet.

Over smaak valt uiteraard niet te twisten, maar in de kunsten is er toch vaak als het om esthetiek gaat een zekere consensus over welke werken als exceptioneel mooi worden gezien, zeker in de ogen van het grote publiek. Bij de beeldhouwkunst zijn er twee klassieke voorbeelden van een vrouwelijk en een mannelijk figuur, die als kunstwerk én qua verbeelde fysieke schoonheid al eeuwen de standaard vormen. Het ene stamt uit de Klassieke Oudheid, het andere uit de artistiek vergelijkbare Renaissance: de Venus van Milo en de David van Michelangelo.

Om met het oudste beeld te beginnen, en met de dame, moet ik ten eerste een bekend misverstand uit de wereld helpen. Het in het Louvre in Parijs te bewonderen Venusbeeld met de ontbrekende armen is niet gemaakt door ene Milo, maar is (pas in 1820) in een veld gevonden op het Griekse eiland Melos, in het Italiaans Milo. De waarschijnlijke beeldhouwer is Alexandros van Antiochië, die het rond 130 v. Chr. maakte.

Het beeld stelt de Griekse liefdesgodin Aphrodite voor, Venus in het Latijn. Schoonheid past hier natuurlijk goed bij. Het stamt uit de zogenaamde Hellenistische periode, wat voor de kunsten betekende dat de Grieken hun goden realistischer en tegelijkertijd aantrekkelijker gingen afbeelden. Van de Venus ontbreken de armen, waarvan de linker waarschijnlijk op een zuiltje rustte, waarin zij een appel vasthield. Dit is de appel die zij van de Trojaan Paris kreeg als winnares van de beroemde ‘beauty contest’ tussen Aphrodite, Hera en Athene uit de Ilias.

De David van Michelangelo stelt de Bijbelse koning David voor, maar afgebeeld als een Griekse god, zoals in de Italiaanse Renaissance gebruikelijk was. De kunst van de Grieken en Romeinen kwam weer volop in de belangstelling, en werd geïmiteerd (dat is nog steeds volop het geval, kijk bijvoorbeeld maar naar het Witte Huis en de standbeelden in een gemiddelde voortuin in een volkswijk). David doet dan ook esthetisch gezien weinig onder voor Venus.

Michelangelo maakte het standbeeld in de eerste jaren van de 16e eeuw in Florence. Het is nog steeds te bewonderen in die stad, in de Galleria dell’Accademia. De gespierde en imposant kijkende (naakte) koning houdt in zijn linkerhand een slingerwapen, en hij staat op het punt de Filistijnse reus Goliath middels een welgemikte steenworp te doden. De slimme David versloeg hiermee de dommekracht Goliath, en het zelfbewustzijn en de zekerheid van de triomf  is dan ook van het marmeren gezicht af te lezen. Misschien maakte Michelangelo dit beeld als een toespeling op zijn Florence, een stad die vaak is bedreigd door grotere en sterkere partijen, maar door slimheid een plaats in de vaart der volkeren en de geschiedenis heeft bemachtigd.

Het is overigens niet bekend of de standbeelden van Venus en David wél goed lijken op degenen die ze moeten voorstellen.

10

Bruno Walpoth

De Italiaanse kunstenaar Bruno Walpoth maakt griezelig perfect gedetailleerde sculpturen van mensen uit hout. In lijn met zijn opa en vader die beide vermaarde houtsnijders waren, zet Walpoth de familietraditie voort met een geheel persoonlijke en eigentijdse visie. De beeldhouwer maakt gebruik van semi-doorschijnende lak op zijn sculpturen wat als gevolg heeft dat de houtnerven zichtbaar blijven en de huid grauw aandoet. Ondanks deze zichtbare houtnerven doen de sculpturen extreem levensecht aan en lijken de figuren vaak diep in gedachten verzonken of zelfs in trance en hebben ze iets zeer melancholisch over zich.

Bruno Walpoth werd in 1959 geboren en begon in 1973 met beeldhouwen als leerling van de beeldhouwer Vincenzo Mussner in de Noord-Italiaanse plaats Ortisei. Na vier jaar verhuisde hij naar München om daar vervolgens tot 1984 te studeren aan de Akademie der Bildende Kunsten waar hij zijn beeldhouwkunst geperfectioneerd heeft. Inmiddels heeft Walpoth over de hele wereld geëxposeerd en was zijn werk onder andere ook te zien op de meest recente PAN Amsterdam waar hij vertegenwoordigd werd door Absolut Art Gallery.

— Bruno Walpoth

3

Vanochtend voor de tweede keer naar een glashandel gefietst, voor een plaatje glas van 355 x 198 x 4 mm, en opnieuw bleek de glashandel ter ziele te zijn gegaan. Ik had beide adressen van internet geplukt, enfin. Morgen weer een kans, moet zo dadelijk weg. Ik heb alvast een nieuw adres opgezocht, van een glashandel die weliswaar op grotere fietsafstand ligt maar én adverteert én een website heeft, wat enige bestaansgarantie zou moeten geven. Ik had natuurlijk ook direct de eerste keer op meer zekerheid kunnen spelen, maar koos voor het gemak, voor de twee dichtstbijzijnde adressen, en dat pakte niet goed uit, dus.

Vanmiddag naar Scheveningen gereden, waar Hennie een speksteen kocht en we vervolgens een bezoek aan het museum Beelden aan Zee brachten. De wulpse vrouwen van de Franse beeldhouwer Henri Laurens (1885-1954) zijn een lust voor het oog en het het werk van de Fransman Bruno Peinado (1970) is uitdagend, tart consumenten. Het gipsen beeld met zwart gezicht - ‘Sans titre, by all means necessary’ geheten (zie foto hierboven) - maakte Peinado in 2010, nog voor de Zwarte Pietendiscussie hier losbarstte. Ik voelde me senang tussen al dit werk in.

Kunst auto-biografie

-Waar ben je geweest?

Bioscoop: regelmatig
Klassiek concert: nooit
Museum: af en toe
Dansvoorstelling: niet
Toneelstuk: heel soms
Opera/musical: nooit
Popconcert: bijna nooit
Theater: nooit
Architectuur: heel soms

-Wat vond je het leukst?

Film: Inception
Museum: Leids museum van oudheden
Toneelstuk: Plastische vervorming (het enige toneelstuk waar ik heen ben geweest)
Architectuur: Sultan Ahmet moskee in Istanbul
Voor de rest heb ik geen favoriet omdat ik er nooit heen ben geweest.

-Wat sprak je het meest aan?

Ik denk de Sultan Ahmet moskee omdat het heel groot was en ik nog nooit in een moskee ben geweest

-Wat wil je nog doen?

Ik ben nog van plan om naar een concert te gaan, ik weet alleen nog niet welke.

-Welke kunstdisciplines spreken jou het meest aan?

1. Muziek
2. Film
3. Fotografie
4. Schilderkunst
5. Architectuur
6. Design
7. Dans
8. Beeldhouwkunst
9. Toneel
10. Musical

- Op welke van de vakterreinen uit de vorige vraag ben je zelf actief geweest?

Eigenlijk alleen muziek, ik speel gitaar en piano en ik maak ook m’n eigen muziek.

Alexander Calder - Dog, 1909 / Duck, 1909 / Dog, 1926-1931 da Ed Jansen
Tramite Flickr:
messingplaat brass sheet messingplaat brass sheet hout, wasknijper en metaaldraad wood, clothespin and wire Gemeentemuseum, Den Haag 2012 Voor het eerst sinds 1969 is dit voorjaar een groot overzicht van Alexander Calder (1898-1976) in Nederland te zien. Wereldberoemd werd hij met zijn open draadsculpturen, zijn verbluffende Cirque Calder (1926-1931) en mobiles die gekenmerkt worden door hun immaterialiteit en beweging. Het maakte hem tot een van de belangrijkste grondleggers van de moderne beeldhouwkunst. The Gemeentemuseum Den Haag will present Alexander Calder–The Great Discovery, the first major Calder retrospective to be held in the Netherlands since 1969. Calder’s radical wire sculptures, astonishing Cirque Calder (1926–1931), and mobiles characterized by immateriality and movement won the artist worldwide fame and established him as one of the foremost founders of modern sculpture.

smaakdossier

Architectuur:
Ik hou van oude gebouwen omdat ik de details die in de oude gebouwen staan mooi vind. Ik vind moderne architectuur minder mooi omdat de meest rare combinaties gemaakt worden.
Schilderkunst:
Ik vind het realistisch schilderen het mooist omdat je goed kan zien hoe alles eruit ziet. Ik vind moderne kunst minder mooi omdat ik er niet in kan zien wat het moet voorstellen.
Beeldhouwkunst:
De beelden uit de Renaissance vind ik heel mooi omdat ze zo gedetailleerd zijn de moderne beelden vind ik minder mooi.
Design:
Ik hou van iets wat makkelijk en strak is niette moeilijk en handig te gebruiken.
Dans:
ik heb niet veel smaak bij dans want ik kijk er weinig naar maar ik denk dat het bij mij freestyle is want dat kan bij alles
Films:
Ik vind films met humor leuk omdat je dan veel kan lachen. Films met Actie vind ik ook leuk alleen thrillers eigenlijk niet.
Fotografie:
Ik heb niet veel smaak bij fotografie maar een normale foto van iemand of van een landschap vind ik meestal wel mooi.
Muziek:
Ik houd het meest van Dance en Pop muziek maar ik luister ook Hip-Hop en andere muziek stijlen.
Toneel:
Ik ben maar een paar keer naar toneel geweest en ik vond het allemaal erg leuk dus ik heb niet echt een specifieke smaak
Musical: ik heb niet echt een smaak over musicals omdat ik er nooit echt geweest ben.

Kunstautobiografie

Ben je wel eens in of naar … geweest?

Vul in aan welke film, concert … je met het meeste plezier terug denkt:

Welke van de bovengenoemde culturele ervaringen sprak je het meest aan en waarom? 

Musical, Film & Festival
Ze kunnen alles zo echt maken, met film en Musical dat vind ik heel leuk.
En ik houd van muziek.

Welke culturele activiteiten wil je in dit jaar het liefst ondernemen?

Opera lijkt me wel leuk, dit heb ik pas één keer gedaan toen ik nog heel jong was.

Welke vakgebieden in de kunst spreken je aan en welke minder? Maak een top 10.

1. Musical
2. Film
3. Muziek
4. Fotografie
5. Dans
6. Design
7. Schilderkunst
8. Architectuur
9. Toneel
10. Beeldhouwkunst

Misschien bespeel je zelf een muziekinstrument of heb je wel eens een rol in een toneelstuk/musical gespeeld. Op welke van de vakterreinen uit de vorie vraag ben je zelf actief of actief geweest? 

Ik heb 5 jaar lang viool gespeeld en gezongen, met het koor deden we ook wel concerten geven vooral met kerst en soms deden we aan iets groters mee, dat was allemaal klassiek. Hier ben ik 4 jaar geleden mee gestopt. 

Geef jou definitie van Kunst & Cultuur

Kunst
kunst is voor mij alles wat mensen bedenken en tastbaar maken om anderen te entertainen. 

Cultuur
Cultuur is voor mij de verschillende manieren waarin mensen met elkaar samenleven. 

Eindejaarstentoonstelling in de kunstacademie te G'bergen !

Eindejaarstentoonstelling in de kunstacademie te G’bergen !

In het weekend van 22 mei is iedereen van harte welkom op de eindejaarstentoonstelling van de leerlingen (kinderen, jongeren, volwassenen) van de afdeling Beeldende Kunst van de Kunstacademie van Geraardsbergen.

Je ziet er de rijke verscheidenheid van beeldend werk van alle disciplines die de Kunstacademie huisvest: beeldhouwkunst, fotografie, kalligrafie, keramiek en tekenkunst. Je kunt je…

View On WordPress

Ben je wel eens in of naar … geweest?


Bioscoop ja
Klassiek concert nee
Museum met schilderijen /beelden ja
Dansvoorstelling nee
Toneelstuk ja
Opera/ Musical wel naar een musial niet een opera
Popconcert ja
Een mooi gebouw (kerk bijv.) ja
Theater (cabaret /toneel) ja

2.  Vul in de kolom in aan welke film, concert… je met het meeste
      plezier terugdenkt.

Film: The hobbit deel 2

Tentoonstelling: Geen

Pop- of jazzconcert: Di-rect

Klassiek concert: Geen

Festival: Pink pop

Cabaret: Geen

Toneelstuk: Soldaat van oranje

Musical: Donkere kamer van damokles

Dansvoorstelling: Geen

Opera: Geen
Architectuur: Brandenburger tor

Museum: Pergamon museum

1 Architectuur

2 Film

3 Muziek

4 Schilderkunst

5 Toneel

6 Beeldhouwkunst

7 Fotografie

8 Musical

9 Design

10 Dans

Geef jouw definitie van kunst en cultuur.

Kunst is:
Iets waar je naar kan kijken en erover kan zeggen of je het mooi of niet mooi vind.

Cultuur is:
Iets specifieks hoe een land of groep mensen gebouwen bouwen en met elkaar omgaan.

Beschrijf  je verwachtingen voor het vak CKV.
Je gaat leren over cultuur en kunst en wat cultuur en kunst inhouden